La sfârșitul Săptămânii Modei de la Milano, mesajul principal a fost despre „a aduce frumusețe în cotidian”.
Termenii „bazat pe realitate” și „purtabilitatea” pot fi priviți cu suspiciune în industria modei. Sunt adesea folosiți pentru a denumi colecții pe care editorii și criticii le consideră prea comerciale sau lipsite de substanță. Moda, în esență, este o formă de artă. Prin urmare, designerii creează povești de inspirație sezon după sezon, conectându-și munca cu filme, picturi, romane sau perioade istorice. Cu toate acestea, judecata externă poate trece cu vederea adevărata putere a hainelor. Acestea sunt piese de purtat în fiecare zi, care ne stimulează instinctele creative în lumea reală. Ele formează fundația stilului personal pentru a înflori.
Garderobă captivantă pentru femei independente și influente la Săptămâna Modei de la Milano
În ultimele zile ale Săptămânii Modei de la Milano din acest sezon, Maximilian Davis, în vârstă de 28 de ani, a fost printre puținii designeri a căror viziune pentru toamnă s-a materializat în realitate și în experiența purtării. Colecția sa de toamnă, a patra din mandatul său ca director de creație la casa de modă italiană, a demonstrat abilitățile sale impresionante de designer, cu croiuri arhitecturale strălucitoare și siluete senzuale. Deși s-a inspirat din arhivele Ferragamo din anii 1920, designurile lui Davis au emanat o aură mult mai modernă și simplă: o garderobă captivantă pentru femei independente și influente ale căror vieți se mișcă rapid. Croiala unghiulară a unei fuste din tricot, împreună cu un pulover supradimensionat cu decolteu în V și un cardigan, a adus mișcare în ceea ce ar fi putut fi altfel un ansamblu rigid. Îmbrăcămintea era de o formă boxy, cu niște jachete scurte accesorizate cu curele care puteau revigora look-urile zilnice în garderoba oricărei femei, fie că acestea erau combinate cu blugi casual sau cu rochii feminine, similare celor prezentate de Davis.
Arta echilibrului delicat dintre funcționalitate și fantezie la Săptămâna Modei de la Milano
Simone Bellotti de la Bally înțelege, de asemenea, arta echilibrului delicat dintre funcționalitate și fantezie. Acesta a fost al doilea său sezon în calitate de director de creație al brandului de lux elvețian și a devenit evident că revigorarea brandului este un proces care merită să fie urmărit cu atenție. Bellotti a explorat o gamă diversă în acest sezon prin croiuri sofisticate, completate cu accente îndrăznețe. În această colecție, au fost incluse piese pentru directori și debutanți, intelectuali și rebeli punk. Noul purtător de Bally, fie chiar tu personal, este cineva care fie îți dorești să fii, fie să-l reprezinți. Nu se teme să își arate căptușeala de blană a rochiei, trăgând tivul în sus cu ace de siguranță în talie. Poate că poartă o rochie smoking strictă și elegantă, dar nu-i pasă de opinii. Cu aceste piese de îmbrăcăminte îndrăznețe, Bellotti oferă femeilor o gamă întreagă de stiluri cu care să se joace. Și acest lucru include și câteva accesorii notabile: balerinii săi cu vârf ascuțit vor deveni, fără îndoială, esențiali în sezonul viitor. Această colecție a fost plină de personalitate, dar și de oportunități. Orice purtător poate să-și facă aceste piese proprii.
Frumusețea modei în cotidian la Săptămâna Modei de la Milano
Găsirea încrederii și frumuseții în procesul zilnic de alegere a hainelor a fost mesajul central al colecției impresionante de toamnă a lui Matthieu Blazy pentru Bottega Veneta. Pe podium, lemnul natural și lumina caldă au fost completate de sculpturi gigantice din sticlă de Murano, cu cactuși, menite să evocate un peisaj deșertic. Blazy a explicat în culise că el și echipa sa au avut în vedere să creeze manual o întreagă colecție în jurul „ideii de a aduce frumusețe în cotidian”. A dorit să celebreze atât maximalismul, cât și aspectul cotidian, precum și „puterea transformatoare a florilor care cresc în deșert și ceea ce poate fi renașterea după un incendiu. Este ideea de speranță.”
Îmbrăcămintea, care îmbrățișează corpul a vorbit despre oricine se deplasează la și de la birou, o persoană care se mândrește că își păstrează stilul personal intact, indiferent de programul de lucru. Aspectul cotidian sublim al lui Blazy este evidențiat în mișcările unei rochii cu franjuri căzând în jurul genunchiului, sau în mișcarea unui pantalon cu pliuri în față și croială largă. Acesta este prezent în faldurile ciudate ale unui pulover cu gât larg și în pliurile asimetrice ale unui top de tricot și a unei fuste asortate.
Farmaciștii Catena recomandă Comodynes THE JUICY GLOW ser autobronzant pentru ten ce conferă strălucire și hidratează tenul, pentru un bronz treptat și luminos, încă de la prima aplicare.
Aceste modele sunt purtabile și realiste, dar departe de a fi plictisitoare. Prin echilibrul său între simplitate și inovație, Blazy a lovit cel mai bine nota de realitate întâlnită cu fantezia în acest sezon și a făcut-o cu o emoție cuceritoare. A oferit spațiu pentru ca fiecare să-și aleagă propriul său stil când vine vorba de îmbrăcăminte, gândindu-ne la dulapurile noastre ca la un spațiu de exprimare și transformare, chiar și atunci când purtăm ceva aparent simplu. După spectacol, a subliniat: „Îmbrăcarea este ceea ce ne face oameni. Când nu știi cine ești, încerci să devii cineva.”â
Foto: shutterstock
Sursa: https://www.harpersbazaar.com/fashion/a46958457/milan-fashion-week-bottega-veneta-bally-ferragamo/